Die Methode basiert auf der Kreativität und Freiheit jedes Kindes. Die Kinder werden nicht durch Noten bewertet, wodurch keine Rivalität oder Konkurrenz entsteht, wer besser oder schlechter ist. Die Hausaufgaben für die nächste Stunde bestehen aus kleinen Kompositionen, die sie mit Hilfe des Lehrers im Unterricht selbst erstellen und dann zu Hause üben können. Dadurch verschwinden die Angst und der Stress vor dem Scheitern oder vor dem öffentlichen Auftritt vor Fremden, zu dem Kinder oft unfreiwillig gezwungen werden. Durch diese Methode ist es möglich, die genannten Probleme durch die Liebe zur Musik zu ersetzen. Die Methode bietet Ihren Kindern eine Verbindung zur Natur durch interaktive kreative Videos mit Hilfe von QR-Codes, die sie im Silbenbuch finden, und auch der letzte Teil dieses Silbenbuchs ist speziell der Entspannung gewidmet, die in dieser hektischen Zeit für jeden sehr nützlich ist.

Nach Abschluss des Musik-Silbenbuchs kann man mit einer frei darauf aufbauenden Publikation mit dem Titel "Musikalische Mindmaps" fortfahren. Diese Publikation wurde nach der gleichnamigen Technik benannt, die im Zusammenhang mit der Entwicklung der 111-Music-Methode entstanden ist. In den musikalischen Mindmaps können Kinder alle theoretischen Verfahren und Kenntnisse anwenden, die sie im Musik-Silbenbuch gelernt haben, und haben so grenzenlose und unbegrenzte Möglichkeiten. In ihren musikalischen Werken lassen sie sich von vorab vorbereiteten Themen inspirieren, zu denen beispielsweise die vier Jahreszeiten, Sommererlebnisse aus den Ferien, das Wetter usw. gehören. Die Methode bietet den Kindern auch unsere beiden weiteren Publikationen Toulky Českou krajinou (Wanderungen durch die tschechische Landschaft), Teil 1 und Teil 2. Das i-Tüpfelchen sind unsere beiden Audio-Musikgeschichten mit den Titeln "Cesta k babičce" (Der Weg zur Großmutter) und "Cesta do pohádky" (Der Weg ins Märchen), die das musikalische Schaffen der Kinder abschließen, das hier ausschließlich auf ihrer Fantasie, Vorstellungskraft oder tatsächlichen Erlebnissen basiert, die sie beispielsweise bei ihrer Großmutter erlebt haben.

Die sanfte und nicht forcierende Anleitung des Lehrers ist das Wesentliche einer richtig geführten Unterrichtsstunde nach der 111-Music-Methode. Den genauen Ablauf und das Ergebnis der Stunde kennen wir nie im Voraus, wichtig ist vor allem, dass das Kind mit einer bestimmten neuen Erkenntnis nach Hause geht, die es selbst annehmen und verarbeiten kann, und dass es in guter Stimmung und mit Begeisterung für die nächste Stunde nach Hause geht. Der Unterricht ist immer individuell, ohne begrenzte und feste Rahmenbedingungen in den Anforderungen. Durch diesen freien Ansatz und die anschließende musikalische Umsetzung seiner eigenen Fantasie hat das Kind die Möglichkeit, Musik, Vorstellungen, eigene Gefühle, Emotionen und Stimmungen mit seinen Fähigkeiten und Fertigkeiten zu verbinden. Es komponiert seine eigenen musikalischen Motive unter der Anleitung und mit Hilfe seines Begleiters (Lehrers), die es dann auch auf andere Weise als musikalisch weiterentwickeln kann, beispielsweise durch das Verfassen einfacher Texte zu seinen Kompositionen, eigene Bilder, die Nutzung kreativer Techniken wie musikalischer Mindmaps usw. Die Grundidee dieser Methode basiert auf der uralten Erkenntnis, dass Musik die Seele heilt. Musik darf keinen Stress verursachen. Heutzutage wird diese wesentliche, quasi heilende Fähigkeit der Musik ein wenig vergessen.

Das Ziel dieser Methode ist es, bei jedem Kind die richtige emotionale Beziehung zur Musik wiederherzustellen, durch die man anschließend auch seine Stimmungen, seine psychische Verfassung und damit auch seine Beziehungen zu seiner Umgebung beeinflussen und insgesamt seine Stimmung, seine Ausgeglichenheit und seine Lebenseinstellung verbessern kann. Seine Vorstellungskraft wird bei dieser Methode zusätzlich gefördert, indem es zu Beginn jeder Stunde eine Auswahl aus vielen entspannenden Naturgeräuschen hören kann, zum Beispiel das Rauschen des Waldes, der Wiese, Vogelgezwitscher, das Plätschern von Gebirgsbächen usw. Bei der Komposition kleiner Stücke kann der Begleiter dem Kind auch helfen, indem er ihm beispielsweise selbst ein kurzes Musikstück auf einem Instrument vorspielt. Das Musikheft selbst ist so konzipiert, dass das Kind seine Kompositionen darin notieren, eigene Texte, Bilder usw. hinzufügen kann. Hinter jeder seiner Kompositionen kann beispielsweise ein persönliches Erlebnis stehen, wie ein Ausflug mit einem Freund, eine Reise mit den Eltern ans Meer oder einfach nur die Erinnerung an einen schönen Sommernachmittag. Unter normalen Umständen könnte es diese Situation völlig aus seinem Kopf verdrängen, da es sich jeden Tag mit der Schule, den Pflichten des Alltags usw. auseinandersetzen muss. Vielleicht würde es ein paar Fotos und Videos machen, die es in sozialen Netzwerken veröffentlichen würde, aber das, was es selbst geschaffen hat, bleibt ihm für immer erhalten. So wie einige von uns Tagebücher und Notizbücher führen, ist dies im Grunde genommen eine ähnliche Sache, aber mit einer viel größeren und tieferen Wirkung, die auf einer musikalischen Grundlage basiert. Der Fantasie und den Vorstellungen sind keine Grenzen gesetzt, sodass das Kind wirklich alles, was es möchte, vertonen kann. Und wenn es einmal erwachsen ist, wird es eine ganz einzigartige Erinnerung an seine Kindheit haben, die es seinen eigenen Kindern zeigen und vorspielen kann, um sich daran zu erinnern, wie es damals war.